31 de diciembre de 2013

Dub FX

Para cerrar el año, un gran artísta con una idea simple la de compartir la música como medio de expresión de un modo altruista, desde el más profundo sentimiento...

Dub FX (nombre real Benjamin Stanford) mísico callejero y viajante incansable, es cuál, nos descubre mediante sus letras y experiencias la necesidad de explorar lo desconocido, también trabaja en el estudio del artista de grabación de St Kilda , Melbourne, Australia.

Después de jugar y cantar en una banda llamada Twitch, partió en solitario cuando se trasladó a Europa. Su marca es la creación de riqueza de la música en directo utilizando sólo su propio desempeño con la ayuda de un bucle en vivo pedales, en combinación con su voz y efecto.
Crea ritmos entremezclados con el hip-hop, reggae, soul, y drum and bass.

Os dejo un mensaje  de luz que nuestro amigo Benjamin nos da para para lo venidero, `It´s possible to love someone´´, hay que ser mas altruistas y abiertos, menos individualismo impuesto, ha quererse y respetarse, menos criticar todo el puto día y a vivir la vida, un abrazo muy grande, hasta el año que viene.


http://www.youtube.com/watch?v=UiInBOVHpO8

Para Alvar

16 de noviembre de 2013

Alpha Blondy

Seydou Koné (más conocido como Alpha Blondy,  1 de enero de 1953 en Dimbokro, Costa de Marfil) es un cantante de reggae. Es muy popular en África occidental. Ha cantado con el grupo The Wailers. Estudió Inglés en el Hunter College en Nueva York, y posteriormente en el programa de Idioma Americano (American Language Program) de la Universidad de Columbia.El seudónimo surge gracias a su abuela, la pobre señora no podía controlar a su nieto y, como le costaba pronunciar la palabra francesa “bandit” (bandido), lo más parecido fue la palabra Blondy. La otra parte de su nuevo nombre la creó él mismo, anteponiendo la primera letra del alfabeto griego al sobrenombre conocido por todos y se formó ALPHA BLONDY (que significa “el primer bandido”).
El 5 de julio de 2005 y después de 3 años editó su nuevo disco llamado “Akwaba, The Very Best” (Akwaba significa bienvenido en lengua akan). Este disco posee 16 grandes temas, no es sólo una recopilación, es, además, una revisión de clásicos de Alpha Blondy acompañado por grandes artistas, tal es el caso de Sweet Sweet, con el músico franco-marfileño Lester Bilal, Cocody Rock, junto con dj Neg´Maroon, cuenta con la colaboración de la exitosísima banda británica UB40 en el tema Young Guns, entre otros...

The Gaslamp Killer

William Benjamin Bensussen es el nombre que se esconde detrás del seudónimo The Gaslamp Killer. Otro de esos locos californianos amigos del espíritu psicodélico con apabullantes sesiones del tipo turntablism en las que se pueden escuchar desde trazos de películas de serie B, jazz futurista, funk marciano y breaks cargados de TNT.  Estamos ante una especie de Dj Shadow en cabina que tam bién ha dejado producciones en sellos como Brainfeeder -co-produjo el álbum Los Angeles del jefe del sello Flying Lotus al que también le dedicó un mix cuando el Coltrane cumplió diez años en la escena, A Decade of Flying Lotus (2010)-, Alpha Pup Records o Finders Keepers Records. En este último sello mezcló el CD mix retrospectivo del label de Andy Votel, All Killer: Finders Keepers Records 1-20 (2009).
  

27 de octubre de 2013

WAR

War fue una de las bandas de funk más conocidas de los años 70, pero a la vez fue la formación precursora de la fusión de estilos musicales incorporando el soul, música tropical, jazz, blues, reggae y el rock a un estilo funk que salía con toda naturalidad.
A pesar de que las letras de sus canciones eran claramente políticas (debido a la composición racial de su formación) su música brillaba con la suavidad del sonido del sur de California. War mantuvo siempre una actitud relajada que estimulaba la creatividad y la improvisación, muchas veces el resultado eran canciones que salían de las sesiones de improvisación que se grababan en el estudio.


A pesar de la importancia que le daba a la improvisación War siempre demostró espíritu de grupo y ningún solista o cantante nunca tuvo preponderancia sobre los demás.

Dj Mehdi

Mehdi Faveris-Essadi es un enamorado del rap desde finales de los años 80’s. Empieza a mezclar en 1992 y su pericia tras los platos le hace participar del grupo Ideal J que poco después, en 1996, se auto-produce un álbum titulado Original MCs y después un segundo, Le combat continue, de 1998. Medí produce a artistas franceses como Assassin o MC Solaar y los dos álbumes de 113, Ni barreaux ni barrières ni frontières y Les princes de la ville. Dj Mehdi tiene tiempo de fundar en 1997 el sello Espionnage que publica durante el año 2000 el maxi Espion le EP donde se reencuentra con artistas y amigos como Karlito, le 113 o Rohff. En 2002 aparece su primer álbum, Espion, en el que respeta los códigos del rap de toda la vida y se impregna de diversos estilos musicales como el raggae, el jazz o el rock. En abril de 2005 se edita su segundo trabajo Des Friandises pour ta bouche, un proyecto realizado con la colaboración del realizador Romain Gavras. A finales de 2006 edita otro álbum, Lucky Boy en el sello Ed Bangers, nuevo sello adalid de los sonidos pisteros, con el que participa en un showcase para Sónar en el verano de 2007 junto a otras propuestas del label como Justice o Uffie feat. Feadz. 

Apparat

Sascha Ring ha conseguido grabar para varios de los sellos más trendies de la escena alemana como pueden ser Bpitch Control o Shitkatapult -desde 2000 se encuentra co-dirigiendo este sello junto a su fundador Marco Haas- y ganarse el respeto de los aficionados británicos después de sacar material en Neo Ouija (Metamatics, Geiom...). Tampoco hace tanto que debutó en un pequeño sello berlinés llamado Mumu - Prüfsumme 8 se remonta a 1998- y ya parece todo un clásico de la electrónica alemana, sobretodo gracias a su L.P. Multifunktionsebene (Shitkatapult) que llegó a ser álbum del mes en Trax y De:Bug. Después grabó Duplex en Shitkatapult también del que se desgajó un Duplex Remixes en el que participaron Thomas Fehlmann, L'Usine o Monolake. Como remezclador se las ha tenido que ver con productores tan notables como Hakan Lidbo, Timtim, Yasume, Kero o Ellen Allien. En mayo de 2004 contó con toda una John Peel Sessions para la BBC1. Tres años después saca a la venta el álbum Walls en Shitkatapult y ese mismo año actúa en el marco de la primera edición del festival gijonés LEV.

26 de octubre de 2013

Cashmere Cat

Magnus August Høiberg, más conocido por su nombre artístico, ``Cashmere Cat´´, es un músico Noruego, Dj electrónico, un hábil turnapistas (representó a Noruega en los DMC World DJ Championships finalista en el 2006 y el 2009). Apareció en la escena internacional de la música dance electrónica en el 2012 , con sus remix Lana Del Rey, 2 Chainz y Jeremih. Su EP debut. Mirror Maru, fué lanzado en 2012 en la dicográfica Belga ``Pelican Fly´´Cashmere Cat's seduce con su R&B, hip-hop futurístico y un gran pack de bajos y cajas fluidas, sonoras entremezcladas con gotas de agua acústicas, ha conseguido el apoyo de grandes artistas electrónicos como,  Hudson Mohawke  and Rustie.

Tommy Lee Sparta

Leroy "Junior" Russell (nació el 4 de Noviembre 1987), conocido en los escenarios como Tommy Lee y más reciéntemente, Tommy Lee Sparta, es un artista del Dancehall, procedente de Montego Bay en Jamaica. Su popupalirad creció cuando se junto con el sello musical: Adidjahiem Records y la aociación con la banda Portmore Empire bajo el liderazgo de  Vybz Kartel. Es una figura que se considera controvertida en la escena del Dancehall,  el mismo lo describe como ``Dancehall Gótico´´, música cargada de bases con notas oscuras y reminiscencias Satánicas.

http://www.youtube.com/watch?v=SYbY9TP73wc

13 de octubre de 2013

Guts

GUTS es un músico francés que fusiona el hip-hop, reagge y electrónica en su trabajo. Lanzado bajo el alero de Wax On Records y de George Evelyn, aka DJ Ease, su primer disco «Le Bienheureux» (2007) es una muestra de aquello. 
En el 2009, lanza un nuevo album: `` Freedom´´, reservándose para el 2011, un disco cargado de canciones alegres y positivas, de ritmos funk, hip-hop y disco (Paradise for All).





Favored Nations

Favored Nations, una compañía discográfica fundada en 1999 por el guitarrista Steve Vai y el expropietario Ray Scherr. El primer álbum de estudio lanzado por el sello, por el guitarrista Frank Gambale en 2000. Poco después, una gran variedad de artistas como Eric Johnson , Dweezil Zappa , Johnny A. , Larry Carlton , Eric Sardinas y Steve Lukather , Neal Schon , Johnny Hiland , Stanley Jordan y Novecento, Allan Holdsworth , John Petrucci , Marty Friedman , La Yardbirds , de Dave Weiner y Peppino D'Agostino también habían firmado con Favored Nations.


Ozark Mountain Daredevils

En 1971 Steve Cash, Randle Chowning , John Dillon, Elizabeth Anderson, Larry Lee y Michael Granda comenzaron a tocar junto a Bill Jones (flauta, antes de Bathwater de Mike Bunge banda Granny) y Rick Campanelli (piano) en Springfield, Missouri (New Bijou) un Teatro para pequeños grupos de amigos en la noche del miércoles con el nombre de "Family Tree" ("Banda de Emergencia", "arpillera Socks" y "Fichas de búfalo" fueron otros nombres que se consideraron para esta agrupación en los primeros días). Larry Lee trabajaba en el New Bijou como camarero. La banda grabó un demo en los estudios de los mejores talentos de Springfield, que contiene las primeras canciones como "Rhythm of Joy". 

En 1979 el grupo se trasladó a Columbia Records y creó un album titulado Ozark Mountain Daredevils. Este álbum fue producido por el famoso  productor, country rock  John Boylan y no cuentan con Chappell o Canaday y Walle sólo apareció en dos canciones, ya Boylan insistió en traer músicos de sesión para un "California country-rock de sonido relajado" más típica , que fue muy popular en la época. Pero la popularidad del sonido country rock parecía estar en decadencia en los albores de la década de 1980 en grupos como the Ozarks, Poco , Firefall , etc vieron como sus ventas comienzan a desaparecer.

Mim Suleiman

Mim Suleiman nació en Zanzíbar ( Tanzania ) y vivió en Shangani (Stone Town) durante la mayor parte de su infancia, donde asistió a la Escuela Tumekuja. Mim apareció en TVZ en los programas infantiles a finales de los años 70 y principios de los 80, pero poco después su familia se mudó al Reino Unido .
 
Un avance rápido hasta el nuevo milenio y un día Mim Suleiman comenzó con corrientes de voz, el ritmo y la poesía que sale de sí misma, mientras trabajaba como profesora de técnica de la metalurgia en la Universidad de Birmingham (Reino Unido). 
Sin formación musical alguna, Mim Suleiman dejó su trabajo para dedicarse a su sueño.
Ha sido descrita como una cantante de fuego que nunca deja de complacer a su audiencia. Se deleita con su canto y percusión tradiciones del este de África, es un cantante versátil y vibrante intérprete.

Sus gamas músicales son el: soul , el blues , el funk , house, jazz , rock y dance, más sus herencias Aricanas.

Matias Aguayo

Durante tiempo Matías Aguayo formó pareja con Dirk Leyers en Closer Musik, uno de los proyectos más atractivos del minimal-pop-ambiental centroeuropeo. Llegaron a sacar un álbum en Kompakt de título After Love allá por el año 2002 pero como toda pareja hubo un momento en que tuvieron que decidir si soportarse o seguir por separado. Después de la ruptura Aguayo siguió en la casa de Michael Mayer –llevan tiempo trabajando en conjunto con el alias Zimt para sellos como Ladomat 2000- hasta que sacó con el jefe un 12'' a medias de título Love food que era algo más que una golosina para las pistas: una bomba que calibraba el potencial de Aguayo a la hora de enfrentarse a un L.P. en solitario.


12 de octubre de 2013

Gregory Isaacs

Gregory Anthony Isaacs, más conocido como Gregory Isaacs, (Fletchers Land, Kingston, Jamaica, 15 de julio de 1951 – Londres, 25 de octubre de 2010), fué escritor y cantante  de reggae jamaicano.
Milo Miles, describe a Isaacs en el periódico The New York Times, como «el artista más exquisito del reggae». En su juventud, Isaacs se convirtió en el veterano en las competencias de talentos que regularmente tenían lugar en Jamaica. En 1968, hizo su debut discográfico a dúo con Winston Sinclair, Another Heartache, grabado por el productor Byron Lee. El sencillo fue poco vendido y luego más tarde Isaacs pasó a formar una agrupación con otros dos artistas (Penroe and Bramwell), durante el corto tiempo el trío The Concords, grabaron para Rupie Edwards y Prince Buster. El trío se separó en 1970 y Isaacs inició su carrera como solista, inicialmente, él mismo producía y grababa sus canciones, también hacia muchas grabaciones para Edwards.
 
El Estrellato internacional parecía estar asegurado para Isaacs en 1978, luego que firmó con la compañía discográfica británica Virgin Records rama de la empresa Front Line Records, y apareció en la película Rockers, en la que interpretó a "Slavemaster". Los álbumes Cool Ruler y Soon Forward, no se vendieron tan bien como se esperaba,3a pesar de que ahora se consideran uno de sus mejores trabajos.
 
 En la década de 1990, el sello discográfico African Museum continuó para lanzar musicálmente todos los temas de Isaacs, y todos los artistas que él mencionó. En 1990 el artista Panameño Nando Boom de reggae en español sacó la única versión latina y en español del tema «Night Nurse» titulada «Enfermo de amor» traduciendo algunas estrofas y partes de la canción original de Isaacs. En 1997 la banda británica Simply Red hizo su versión musical de «Night Nurse.
 

Protoje

Oje Ken Ollivierre (nació, el 14 de junio 1981), popularmente conocido como Protoje, es un cantante Reggae contemporáneo  y compositor de Jamaica . Su madre, es cantante, Lorna Bennett ,conocida por su interpretación en 1972 "Desayuno en la cama." Su padre es un ex Calypso rey de la isla de San Vicente y las Granadinas . 

En 2010, Protoje comenzó a trabajar con "Don Corleon registros", dirigida por su primo,  uno de los productores más populares de Jamaica, Don Corleon. Después de la liberación de "Dread", "JA" y "Roll" en 2010, el álbum debut de Protoje, titulado "La tentación vive arriba", fue lanzado el 25 de enero de 2011.  
El primer sencillo del álbum llamado "Argumentos" (2009) fue el responsable de su temprana popularidad en Jamaica. En 2011, lanzó otro sencillo del álbum titulado "Rasta Love" con Ky-Mani Marley , uno de los hijos de Bob Marley . 

The Delfonics

The Delfonics, fueron una banda soul de Philladelpia, popular a finales de 1960 y principios de 1970. Sus éxitos más notables incluyen ,La-La (Medios Te Quiero), y Ready or Not Aquí I Come (no puede esconderse de amor) ". Sus hits fueron escritos por el compositor y productor Thom Campana, y vocalista y fundador William Hart.
 
Sus canciones han sido, muy utilizadas en bandas sonoras de películas, incluyendo Quentin Tarantino,1997, la película Jackie Brown , en la que "La-La (Medios Te Quiero)" y "¿No te he Blow Your Mind" destacar la relación crucial entre los personajes interpretado por Pam Grier y Robert Forster.

The Crusaders & Randy Crawford

El grupo "The Jazz Crusaders" fué formado por el trombonista Wayne Henderson, el saxofonista Wilton Felder, el teclista Joe Sample y el baterista Stix Hooper, a los que se unieron el guitarrista Roy Gaines y el contrabajista Jimmy Bond, en 1961, aunque ya con anterioridad habían trabajado juntos, llegando a grabar un par de singles, bajo el nombre de "The Nite Hawks". Todos ellos eran originarios de Houston (Texas), aunque residían en California, siendo muy activos en la escena de jazz de la Costa Oeste. 



Su primer disco se llamó The Freedom Sound y fue publicado por el sello Pacific Jazz, que sería su compañía hasta 1969. El estilo del grupo, en esta época, oscilaba alrededor del funky jazz.

Randy Crawford

Se le conoce como una de las leyendas de la música popular negra. Lleva más de treinta años en la música, y ha tocado prácticamente todas las categorías, (sobre todo, jazz, soul y R&B). Aunque tiene numerosos éxitos a las espaldas, el boom Crawford llega tras ponerle voz a una de las canciones de Crusaders, Street Life, y más al ser ésta una de las principales que Quentin Tarantino utilizó para su película Jackie Brown. Actualmente va de gira con Joe Sample, el que fue pianista del grupo Crusaders, y uno de los mayores representantes del jazz fusion. Su versatilidad la ha llevado también a participaciones en rock progresivo. Tal es el caso del álbum del ex-integrante de Genesis - Steve Hackett - Please Don't Touch, en que, Hoping Love Will Last marca uno de sus grandes registros.


 
https://www.youtube.com/watch?v=vDlmvEq8oO8

5 de septiembre de 2013

De La Soul

De La Soul es un influyente grupo de hip hop de Long Island, Nueva York. Son sobre todo conocidos por sus samples eclécticos y estrafalarios, así como sus letras surrealistas y sus contribuciones a la evolución del subgénero del jazz rap. Los miembros son Kelvin Mercer (Posdnuos, Mercenary, Plug Wonder Why, Plug One), David Jude Jolicœur (Trugoy the Dove, Dave, Plug Two) y Vincent Mason (P.A. Pasemaster Mase, Maseo, Plug Three). El trío formó el grupo en el instituto y llamaron la atención del productor Paul Huston (Prince Paul), quien era a la vez DJ y miembro de Stetsasonic, con una maqueta de la canción Plug Tunin. Prince Paul también solía ser mencionado como Plug Four.

Soom T

Tenia quince años cuando sus voces de resistencia levantaron fuerza para su patria, siendo participe absoluto de hazañas, demostrando grandes potenciales. Reggae, dance y hip-hop. 
Soom T, una mujer y un espíritu en comunión con el movimiento musical, tiene una mezcla de géneros, desde el electro, reggae, hip hop, el house sin pasar por alto el mítico sonido techno.
Ha trabajado con muchos artistas en un gran abanico de géneros en todo el Reino Unido, Europa, y el mundo. Mc Soom T. Sonido único y extraordinario, siendo así,  una de las Principales voces femeninas en Reino Unido.
Sólo la herramienta mínima en  mano  y una vieja computadora portátil barata.Finalmente "llegué al amor y el Reggae Dub con todo mi corazón".
Surge Jahtari con etiqueta 2004.

3 de septiembre de 2013

Vanessa da Mata

Vanessa Sigiane da Mata Ferreira, más conocida como Vanessa da Mata (nacida el 10 de febrero de 1976, en Alto Garças, Mato Grosso), es una cantante y compositora brasileña de Música popular de Brasil. Sus canciones "Ai, Ai, Ai" y "Boa Sorte/Good Luck" (en dueto con Ben Harper) llegaron a ser número uno en Brasil.Vanessa da Mata nació un 10 de febrero de 1976, en Alto Garças (Mato Grosso), una pequeña ciudad a 400 kilómetros de Cuiabá, rodeada por ríos y cascadas. Durante su infancia escuchó de todo; desde Luiz Gonzaga a Tom Jobim, pasando por Milton Nascimento u Orlando Silva. Oyó también ritmos regionales como el carimbó, la samba, la música paipiria y hasta música hortera italiana, cuyas canciones llegaban por las ondas de radio AM.

Ben Harper

 Creció escuchando soul, folk, blues, r&b, reggae, hip hop, jazz y country entre otros, dándole un estilo muy particular a su música. Su evolución le ha llevado a introducir ritmos urbanos y sonidos étnicos, llegando a grabar versiones de Led Zeppelin, The Verve o Marvin Gaye. En lo que a sus influencias se refiere, podemos encontrar entre ellas grupos musicales y artistas tan diversos como Bob Marley, Robert Johnson, David Lindley, Chris Darrow, Led Zeppelin, Queen, Pink Floyd, Nirvana, Pearl Jam y Jeff Buckley, sin olvidar la influencia del blues de Jimi Hendrix y de bandas del jam como los Blues Traveler o Hootie & The Blowfish. También cabe decir que fue alumno de los cantautores negros de los años 1970 Bill Withers y Curtis Mayfield. Sus letras abordan temas como la paz, Dios y la religión, el medio ambiente o la política, a nivel conflictivo y con connotación reivindicativa.

28 de agosto de 2013

The Pogues

The Pogues es una banda de rock anglo-irlandesa, surgida a principios de los años 1980.
Aparece en los años posteriores al surgimiento del movimiento Punk, y mezcla a partes iguales música punk y música tradicional irlandesa. 

El nombre originario del grupo era Pogue Mahone (Póg mo thóin en irlandés, que significa Bésame el culo) y fue formado por Jem Finer, Spider Stacy y Shane MacGowan. Los tres escuchaban viejos discos de música irlandesa y decidieron hacer sus propias versiones de temas tradicionales. Finalmente editan su primer disco y la discográfica les impone cambiarse de nombre a The Pogues.

Baby Huey

 James Ramey (17 agosto 1944 a 28 octubre 1970), más conocido como Baby Huey, fué un cantante estadounidense de rock y soul. Él era el líder de la banda Baby huey , cuyo único LP de Curtom Récords en 1971 fué muy influyente en el desarrollo de la música hip hop.
Nacido en Richmond, Indiana , James Ramey se mudó a Chicago, Illinois , a los diecinueve años, trabajando con varias bandas locales como cantante. Uno cuando aún estaba en la escuela secundaria se llamaba los veterinarios. Debido a un desorden glandular, Ramey era un hombre grande, que pesa alrededor de 350 libras (160 kg). Su tamaño contribuyó a su presencia en el escenario. Sin embargo, se hizo la luz de su condición, adoptando el nombre artístico de "Baby Huey" después de Paramount Pictures, patito gigante personaje de dibujos animados del mismo nombre .  

En 1963, Ramey, organista / trompetista Melvyn "Diácono" Jones , y el guitarrista Johnny Ross fundó un grupo llamado Huey del bebé y las niñeras , que se convirtió en un acto popular local y lanzó varios sencillos de 45 rpm. Las cuatro canciones, "Beg Me", "Monkey Man", "Messin 'con el niño" y "Just Being Careful" estaban repartidas en varios singles.

http://www.youtube.com/watch?v=zMIzTh0Lafg

Black Uhuru

Black Uhuru, es una reconocida banda de la segunda generación del reggae. Originaria de Jamaica, fueron la primera banda de reggae que ganó un Grammy, por su álbum, Anthem, en 1983. Sus hits más conocidos son «Shine Eye Gal», «Guess Who's Coming to Dinner», «Sinsemilla», «Solidarity» y «What Is Life?».
El origen del nombre de Black Uhuru proviene del Swahili, Uhuru significa "LIBERTAD". Por ende, su traducción sería «<Independencia Negra». La banda se formó en el distrito de Waterhouse, Kingston, con el nombre de Uhuru. Sus miembros iniciales fueron Ervin «Don Carlos» Spencer, Rudolph «Garth» Dennis, y Derrick «Duckie» Simpson.

Cuando la banda experimentó dificultades para asegurar un contrato, Spencer se apartó para seguir una carrera como solista, y Dennis se unió a The Wailing Souls. Simpson, reorganizó la banda Michael Rose como vocalista principal y Errol «Jay» Wilson, acompañados por el ritmo de los productores Sly & Robbie, el primero en las baterías y el segundo en el bajo.


http://www.youtube.com/watch?v=BTf0rPhEmP4

Alborosie

Formó varios grupos ya de muy joven, siempre buscando las raíces de la música negra. En 1993 Alborosie forma Reggae National Tickets, banda que no tardó en firmar con BMG Records Italia, y lograr un increible éxito en ese país, con ventas que superaron los 200.000 discos en el año 2000. Gracias a esta banda, Alborosie toca en festivales como el Rototom Sunsplash 99 y el Sumfest 2000 en Jamaica.



Alborosie ("Al" de Alberto y "borosie" el despectivo con el que lo apodaban en la isla) estaba simplemente enfocando su meteórica carrera internacional. Tras afincarse en Jamaica, comenzó a ayudar en los estudio de grabación de Green Jam.

El cantante cuenta “La isla es muy linda, pero vivir allí es otra historia. No hay dinero y la violencia está a la orden del día. La cultura 'gangsta' es la que manda y el mundo de la música es muy corrupto”.

Dropkick Murphys

Dropkick Murphys, frecuentemente abreviado como DKM, es una banda de Punk formada en los barrios de trabajadores inmigrantes irlandeses, en South Boston, uno de los barrios de Boston. 
Ensayaban en el sótano de una barbería propiedad de un amigo, combinando varios tipo de música como punk rock, Oi!, folk irlandés, rock y hardcore, dando como resultado un estilo propio. Sus referencias musicales incluyen formaciones tales como Stiff Little Fingers, The Pogues, The Clash, AC/DC y Swingin' Utters.


Les Chakachas

Los Chakachas,  fueron una banda Belga, de Latin soul. También conocido como 'Les Chakachas' o 'Los Chakachas', que se formaron por la líder de la banda Gaston Bogaert, ex-Los Juano Boengs y los continentales, percusión ( conga y tumba ), Tito Puente, cantante y esposa Kari Kenton, voz y maracas ; Vic Ingeveldt (un holandés de Lieja ), saxofón , Charlie Lotes, trompeta ; Cristiana Marc, el piano ; Henri Breyre, guitarra y coros , y Bill Raymond, guitarra baja . Todos eran nativos de Schaarbeek (un barrio de Bruselas ), o cerca de Charleroi , Willebroek y Lieja.




Flogging Molly

Flogging Molly nacieron en una de las muchas tabernas de los nietos de los emigrantes irlandeses de principios del siglo pasado que huyeron de la Gran Hambruna que mató a un millón de personas e hizo emigrar a otro millón y medio. Muy influidos por la música de sus antepasados, comenzaron a tocar en la taberna de Molly Malones, en Los Ángeles, dotando al folk irlandés de bandas como The Dubliners de otro tipo de música, más parecido a The Pogues.

La banda surge en 1997 durante pequeñas actuaciones en la taberna Molly Malones, donde llegaron a autoproducirse su primer disco grabado delante de su público: "Alive Behind the Green Door". No es muy común que una banda recién creada lance, como disco debut, un álbum en directo, pero gracias a este trabajo SideOneDummy Records se fijaron en ellos y les ficharon para la grabación del segundo álbum. "Swagger" fue el título elegido para grabar su primer álbum de estudio en 2000, lo que les sirve para embarcarse en una gira por ambos lados del Atlántico llegando a su Irlanda natal.

27 de agosto de 2013

M.I.A.

Mathangi “Maya” Arulpragasam. Nació el 18 de julio de 1975, más conocida por su nombre artístico M.I.A. (es el acrónimo de Missing in Action (Desaparecida en acción), o Acton, en referencia a la zona carenciada de Londres donde ella vivía) es una cantante, compositora, pintora y directora británica de ascendencia Tamil cingalés. 

Sus composiciones combinan elementos de música electrónica, dance, rock alternativo, hip hop y la música del mundo. 
 MIA comenzó su carrera en 2000 como artista visual, directora de cine, y diseñadora en el oeste de Londres antes de comenzar su carrera discográfica en 2002. Como el aumento a la fama a principios de 2004 por sus singles "Sunshowers" y "Galang", trazando en el Reino Unido y Canadá, y alcanzando el número 11 en los Billboard Hot Dance Singles Sales en los EE.UU., ha sido nominada para un Premio de la Academia, dos premios Grammy y el Premio Mercurio.

The Rumjacks

The Rumjacks es un grupo australiano de punk celta formada en 2008 en Nueva Gales del Sur en Australia . Se compone de cinco músicos que se reunieron en Sydney en 2008. Además de la influencia del punk , la banda se basa en las tendencias musicales tan diversas como la música tradicional irlandesa, inglesa y australiana, el reggae, y las baladas y canciones de marineros . 

Isaac Hayes

Isaac Hayes (Covington, Tennessee, 20 de agosto de 1942 — Memphis, Tennessee, 10 de agosto de 2008) fué un compositor, cantante, actor y productor estadounidense.

Su voz clara y potente le hizo catalizador de la explosión Stax en los 60; autor de himnos como «Soul Man», inventor del soul sinfónico con Hot Buttered Soul (1969) y primer afroamericano en recibir un Óscar a la mejor banda sonora por la película Shaft (1971), que inauguraba el subgénero de la blaxploitation.

Seguidor de la escuela del sonido Memphis, allá por los años 70, y uno de los primeros en adentrarse en el mundo del rap.

A Tribe Called Quest

A Tribe Called Quest es un grupo de rap estadounidense de los años 1990, originalmente formado en Queens, Nueva York, en 1988. El grupo estaba formado por Q-Tip (Kamal Fareed), Phife Dawg (Malik Taylor) y Ali Shaheed Muhammad. El cuarto miembro, Jarobi White, solo estuvo presente en el primer disco. El famoso rapero Busta Rhymes fue un colaborador habitual en sus temas.

Q-Tip y Phife crecieron juntos en Queens, y conocieron a Muhammad en el instituto. El grupo comenzó siendo parte de Native Tongues Posse, un colectivo de artistas de rap, antes de alcanzar el éxito con A Tribe Called Quest, sobre todo tras la edición del disco The Low End Theory, en 1991.

Willie Bobo

William Correa creció en el Harlem Español, en Nueva York. Se hizo conocido en el ámbito del jazz latino, especialmente en el jazz afro-cubano, durante los años sesenta y setenta, tocando los timbales, su instrumento favorito. Conoció a Mongo Santamaría poco después de su llegada a Nueva York y estudió con él mientras hacía de traductor. Más tarde, con 19 años, se unió al grupo de Tito Puente con el que estuvo cuatro años.

El apodo de «Bobo» se lo puso la pianista de jazz Mary Lou Williams a comienzos de los años cincuenta.
Su primer momento de éxito fue cuando se unió a la banda de George Shearing para grabar el disco The Shearing Spell. Después de Shearing, Cal Tjader pidió a Bobo y a Santamaría que formasen parte del Cal Tjader Modern Mambo Quintet, que grabó varios discos  durante la fiebre por el mambo que se produjo a finales de los años cincuenta. En los sesenta se unió a su mentor Santamaría y realizaron juntos el disco Sabroso! para el sello Fantasy.